Dệt ren Vologda: lịch sử và hình ảnh

2024 Tác giả: Sierra Becker | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2024-02-26 07:23

Dệt ren là một loại hình thủ công dân gian đặc biệt. Những người phụ nữ thủ công của Vologda đã tạo ra các mẫu thoáng và phức tạp với sự trợ giúp của các sợi chỉ. Dụng cụ đan là một thanh gỗ bình thường. Các đặc điểm nổi bật của thành phẩm là sự phong phú của đồ trang trí, sự đa dạng của các loại hoa văn, độ tinh khiết của các đường nét và sự tuân thủ các tỷ lệ hình học.

Lần gặp đầu tiên

Vologda ren nổi tiếng với hiệu suất đặc biệt, nguyên bản. Trong quá trình tạo ra các tác phẩm của mình, các nữ thợ thủ công Nga đã lấy cảm hứng từ các hoa văn chạm khắc trên gỗ, nhờ đó các kiến trúc sư đã trang trí một cách hào phóng mặt tiền của các tòa nhà. Sự lựa chọn thiết kế cũng bị ảnh hưởng bởi đồ trang trí dệt truyền thống cho các vùng phía bắc của Nga.

Đặc biệt Trở thành

Phụ nữ kim cũng được sử dụng cho các họa tiết thêu cổ. Một ví dụ nổi bật về điều này là các hoa văn không trọng lượng và trong mờ của tất cả các loại "bông tuyết" và "người nhện". Vologda ren gần giống tiếng vang "Vologda kính". Việc buôn bán này chỉ tồn tại trong quận. Các tác phẩm của những người phụ nữ thủ công địa phương được phân biệt bởi rất nhiều đặc điểm đặc trưng:

• mịn và congdòng;
• trang trí rõ ràng và nhịp nhàng;
• sự hiện diện của các hình dạng hình học;
• vô vàn họa tiết thực vật.

Hình ảnh tự nhiên chiếm ưu thế trong các tác phẩm của những người phụ nữ kim chỉ nam. Họ lặp lại những nét uốn cong của cành cây, đường viền của cánh hoa và chiếc lá. Tạo lại các đường viền của móng ngựa và mở quạt. Tất cả chúng kết hợp với nhau tạo thành một kính vạn hoa độc đáo của ren Vologda nổi tiếng. Nó được trang hoàng lộng lẫy với những cành cây xum xuê dài và những chồi gai nhọn, những nụ tròn và những giọt sương mai rải rác.

Trong các sản phẩm của phụ nữ miền Bắc, xu hướng dệt chung hiện rõ. Tất cả các họa tiết đều được sắp xếp theo dạng đường viền rộng bao bọc lấy phần lõi của tác phẩm. Các bản vẽ hợp nhất và tạo thành đồ trang trí công phu. Một mạng nhện không trọng lượng trải dài giữa chúng và trung tâm, tạo thành một nền mở. Nhìn kỹ vào ren Vologda, bạn có thể thấy rằng tất cả các họa tiết đều được làm trong một hình ảnh phản chiếu.

Chúng đối xứng và đồng đều. Kỹ thuật này đã được sử dụng rộng rãi bởi các phụ nữ thủ công của Nga. Ông đã cung cấp các sản phẩm có độ rõ ràng, tĩnh và chặt chẽ đặc biệt. Cái gọi là lưới, trong đó có vài chục biến thể đã được biết đến, đã thay thế nền. Họ ưu ái nhấn mạnh vào thành phần của sản phẩm, ý tưởng của người thợ kim. Các bài hát và bài thơ được sáng tác về các mẫu ren Vologda. Chúng đóng vai trò như một thuộc tính bắt buộc của việc thiết kế các tập sách du lịch về các vùng phía bắc nước Nga. Đó là ren vẫn nhân cách hóa nghệ thuật dệt nguyên bản của Nga.

Lạc đề lịch sử

Từ thời cổ đại renlàm tắt các góc cạnh của trang phục lễ hội và hàng ngày. Chúng được trang trí bằng bộ đồ giường và đồ dệt trên bàn. Những sản phẩm nhẹ và thoáng mát bất thường này được tạo ra bởi đại diện của tất cả các tầng lớp Nga. Những mảnh ren Vologda được truyền từ thế hệ này sang thế hệ khác. Những đồ trang sức bằng vàng và bạc được dệt cho cung đình.

Người nông dân đã sử dụng sợi lanh. Sau đó, họ chuyển sang sợi bông. Các nhà sử học nói rằng nghệ thuật tạo ren ở vùng Vologda hình thành vào cuối thế kỷ 17.

Sản xuất

Trong gần hai trăm năm, các sản phẩm đã được dệt kim tại nhà. Và vào đầu thế kỷ 19, một nhà máy chuyên dụng đã được xây dựng cách thành phố hiện đại vài km. Trên đó, từng mảnh ren Vologda được dệt bởi những người phụ nữ nông nô. Vào đầu thế kỷ 20, nghề tạo ra đồ trang trí openwork cuối cùng đã được hình thành ở Vologda. Những người thợ kim của các quận Gryazovetsky và Kadnikovsky nổi bật. Mỗi người trong số họ có phong cách độc đáo của riêng mình. Họ sử dụng những đồ trang trí nguyên bản mà chỉ một người sành sỏi thực sự của nghệ thuật này mới có thể phân biệt được.

Vào cuối thế kỷ 19, khoảng 4.000 phụ nữ làm nghề may ren trên lãnh thổ tỉnh Vologda. Vào đầu thế kỷ 20, 40.000 cô gái đã tham gia vào nghề thủ công này. Thời trang trang trí từ đồ trang trí mở rộng đến các thành phố thủ đô của Nga, và sau đó xuất hiện ở Tây Âu.

Quá khứ và hiện tại

Các tác phẩm đầu tiên được phân biệt bởi vô số các họa tiết tự nhiên cách điệu dưới hình thức các loài chim vàcây. Theo thời gian, truyền thống dệt ren Vologda dần thay đổi. Ngày nay, những phụ nữ thủ công địa phương ngày càng sử dụng nhiều đường viền hình học, hình hoa bất thường và các yếu tố hoành tráng. Trong suốt thế kỷ, những người phụ nữ kim chỉ nam thường xuyên nhận được các giải thưởng và giải thưởng quốc tế. Họ đã được công nhận ở Paris và Brussels.

Vologda ren: các mẫu

Việc dệt sợi openwork ngày nay không chỉ được sử dụng để trang trí vải lanh và quần áo. Nó được sử dụng trong sản xuất đồ trang trí Giáng sinh, đồ gia dụng. Từ nó tạo ra các yếu tố độc lập của tủ quần áo. Cổ áo và còng màu trắng như tuyết, mũ lưỡi trai, khăn quàng cổ, tạp dề và boleros rất được các tín đồ thời trang ưa chuộng.

Những họa tiết được các tín đồ thời trang ưa chuộng nhất hiện nay là "kosoryadka", "rùa", "sứ", "nhện". Cũng như "phím", "cá", "lặp lại", "vòng tròn", "nhà máy" và "tàu". Các họa tiết "con đường", "bím tóc", "polotnyanka" và "dòng sông" đã được biết đến. “Nhánh-dây”, “tra tấn bằng lông mày” và “tiền” trông nguyên bản.

Phụ nữ kim hiện đại đang cố gắng lặp lại các họa tiết của móc ren Vologda để đan. Sản phẩm được thiết kế thoáng và mở, nhưng vẫn có một chút khác biệt. Chúng là hàng nhái và do đó kém hơn so với bản gốc.

Công nghệ

Chi phí cao của các sản phẩm bện hơn là dệt kim là do số lượng lớn chỉ được sử dụng. Trong một số mô hình, nó đạt đến sáu mươi. Theo dõi rất nhiều linh miêu là rấtvà rất khó. Thẻ đục lỗ đã được hỗ trợ bởi những phụ nữ kim chỉ nam hiện đại.

Đây là những loại giấy nến giúp bạn dễ dàng tạo ra những mẫu phức tạp. Vật cố định là một tấm trong đó có một số lượng lớn các lỗ đã được tạo ra. Thẻ đục lỗ giúp những người phụ nữ xỏ kim không bị rối vào các sợi chỉ.

Vào thế kỷ 20, các mẫu ren đo được đã được vẽ từ các tác phẩm của các họa sĩ tài năng. Đây chỉ là những cái tên nổi tiếng nhất:

• A. A. K Lovelyva.
• M. A. Guseva.
• B. V. Sibirtseva.
• B. D. Veselova.
• B. N. Panteleeva.
• M. N. Grunicheva.
• E. I. Humala.
• B. N. Elfina.
• K. V. Isakova.

Hiện tại, chỉ có một số nghệ nhân tạo ra đồ trang trí cho các thợ dệt kim. Nghề này gần như bị lãng quên và dễ bị mai một. Nhưng không có nó, không có gì mới có thể được tạo ra. Những con chip được phát triển trước đây được truyền từ tay này sang tay khác. Chúng là nguyên mẫu của sản phẩm trong tương lai.

Bức ảnh về ren Vologda cho thấy nó là công việc phức tạp và khó khăn như thế nào. Một lần di chuyển sai của suốt chỉ sẽ làm mất tính toàn vẹn của mẫu, làm thay đổi ấn tượng tổng thể về sản phẩm.

thời kỳ Xô Viết

Vào thời Liên Xô, một số doanh nghiệp chuyên biệt đã tồn tại trên lãnh thổ của khu vực cùng một lúc. Tất cả họ đều tham gia vào việc sản xuất ren suốt. Nhà máy Snezhinka được coi là nhà máy đứng đầu trong lĩnh vực này. Hơn một nghìn phụ nữ đã làm việc trên nó. Xưởng chính nằm ở trung tâm Vologda, trên đường Uritskogo. Nó chỉ tuyển dụng vài trămphụ nữ.

Tất cả những người còn lại đều tự tay dệt sản phẩm tại nhà, ở các thôn, bản vùng sâu, vùng xa. Những câu chuyện cổ tích được coi là chủ đề chính của các sản phẩm Snezhinka. Động cơ của cô được bắt nguồn từ việc thiết kế khăn ăn và vòng cổ, khăn quàng cổ và còng. Dấu hiệu nổi bật của quá trình sản xuất là chiếc khăn trải bàn bằng vải thô "The Scarlet Flower". Cô ấy đã nhận được một số giải thưởng có giá trị và sự công nhận trên toàn thế giới.

Hình dạng của họa tiết trung tâm giống như một bó hoa không xác định. Hoa nhỏ và lá đan xen ở trung tâm của nó. Họ cùng nhau tạo thành một khung tranh duy nhất. Nền mờ xung quanh hình ảnh thu hút sự chú ý vào cốt lõi của bố cục. Công trình tạo ra kiệt tác thoáng đãng này thuộc về V. D. Veselova. Tại doanh nghiệp Snezhinka, cô làm nghề thủ công hàng đầu, đồng thời tạo ra đồ trang trí và giấy nến cho phụ nữ. Sau đó, công việc của bà được tiếp tục bởi con gái của N. V. Veselov. Công việc của nhà máy do nghệ sĩ G. N. Mamrovskaya quản lý.

Truyền thống ban đầu

B. N. Elfina là một phụ nữ thủ công xuất sắc khác của hiệp hội. Cô ấy là một người yêu thích việc sử dụng các hình dạng lớn và đồ sộ, được kết hợp với hình nền tốt nhất của gossamer. Tác phẩm nổi tiếng nhất của Elfina là bảng Cây hát. Người thợ may đã trình bày tác phẩm này với tòa án của những người thợ làm ren vào năm 1978.

Tạo ra bức tranh này, người thợ thủ công đã lấy cảm hứng từ sự đánh thức mùa xuân của thiên nhiên. Cô gửi gắm vào đó hình ảnh những chú chim đang hót và những bông hoa hé nở, những chồi non và những chiếc lá đầu tiên. Mô hình của "Cây hát" hóa ra rất dày đặc, phức tạp. Nhưng phông nền xung quanh anh ấy lại thoáng đãng và không có trọng lượng đáng kinh ngạc.

Trong công việc đã được sử dụngnhững sợi chỉ dày và sợi bông trắng như tuyết. Sự kết hợp của chúng mang lại cho bảng điều khiển một màu bạc khác thường. Trong ánh sáng, nó trông rất nhẹ nhàng, trong ánh hoàng hôn, nó trở nên tương phản và có kết cấu hơn.