Mục lục:
- Tiến bước
- Ảnh chụp mơ hồ
- Thành tựu
- Tác phẩm đang được nói đến
- Sally là ai
- Hoạt động đặc biệt
- Rễ
- Con đường dẫn đến huyền thoại
2024 Tác giả: Sierra Becker | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2024-02-26 07:24
Nhiếp ảnh gia nổi tiếng Sally Mann sinh năm 1951 tại Lexington, Virginia. Bà không bao giờ rời quê hương lâu và kể từ những năm 1970, bà chỉ làm việc ở miền nam Hoa Kỳ, tạo ra những loạt ảnh chân dung, phong cảnh và tĩnh vật khó quên. Nhiều bức ảnh đen trắng được chụp thành công cũng có các vật thể kiến trúc. Có lẽ tác phẩm nổi tiếng nhất của người Mỹ là chân dung tinh thần của những người thân yêu: chồng và con nhỏ. Đôi khi, những bức ảnh không rõ ràng đã mang đến cho tác giả những lời chỉ trích gay gắt, nhưng có một điều chắc chắn rằng: một người phụ nữ tài năng đã có một ảnh hưởng vô giá đối với nghệ thuật đương đại. Kể từ triển lãm cá nhân đầu tiên tại Phòng trưng bày Nghệ thuật ở Washington DC vào năm 1977, nhiều người sành nhiếp ảnh đã theo dõi sát sao sự phát triển của thiên tài mới này.
Tiến bước
Vào những năm 1970, Sally đã khám phá nhiều thể loại khác nhau, đồng thời lớn lên và nâng cao nghệ thuật ghi lại cuộc sống của mình. Nhiều phong cảnh và ví dụ tuyệt vời về nhiếp ảnh kiến trúc đã chứng kiến ánh sáng ban ngày trong thời kỳ này. TẠITrong quá trình tìm kiếm sáng tạo của mình, Sally bắt đầu kết hợp các yếu tố của tĩnh vật và chân dung trong các tác phẩm của mình. Nhưng nhiếp ảnh gia người Mỹ đã tìm thấy tiếng gọi đích thực của mình sau khi ấn phẩm thứ hai của cô được xuất bản - một bộ sưu tập ảnh, là tổng thể nghiên cứu về cuộc sống và cách suy nghĩ của các cô gái. Cuốn sách có tên At Twelve: Portraits of Young Women và được xuất bản vào năm 1988. Năm 1984-1994 Sally đã làm việc trong loạt phim Những người thân gần gũi (1992), tập trung vào chân dung của ba đứa con của cô. Những đứa trẻ lúc đó chưa tròn mười tuổi. Mặc dù thoạt nhìn có vẻ như bộ truyện thể hiện những khoảnh khắc đời thường, bình thường của cuộc sống (trẻ em chơi, ngủ, ăn), nhưng mỗi cảnh quay lại đề cập đến những chủ đề lớn hơn nhiều, bao gồm cái chết và sự khác biệt văn hóa trong việc hiểu về tình dục.
Trong tập "Proud Flesh" (2009), Sally Mann hướng ống kính máy quay về Larry, chồng của cô. Ấn phẩm giới thiệu những bức ảnh được chụp trong khoảng thời gian sáu năm. Đây là những hình ảnh thẳng thắn và chân thành lật đổ những quan niệm truyền thống về vai trò của giới tính và ghi lại những khoảnh khắc của người đàn ông trong những khoảnh khắc tổn thương sâu sắc về cá nhân.
Ảnh chụp mơ hồ
Mann còn sở hữu hai loạt thắng cảnh ấn tượng là "Far South" (2005) và "Homeland". Trong What Remains (2003), cô ấy đề xuất phân tích những quan sát của mình về tỷ lệ tử vong trong 5 phần. Đây là cả những bức ảnh chụp xác chết đang phân hủy của chú chó Greyhound yêu quý của cô, và những bức ảnh về một góc trong khu vườn của cô ởVirginia, nơi một kẻ chạy trốn có vũ trang đã đột nhập vào tài sản của gia đình Mann và tự sát.
Sally thường thử nghiệm chụp ảnh màu, nhưng kỹ thuật yêu thích của chủ nhân cuối cùng lại là chụp ảnh đen trắng, đặc biệt là khi sử dụng thiết bị cũ. Dần dần, cô thành thạo các phương pháp in cổ xưa: bạch kim và dầu brom. Vào giữa những năm 1990, Sally Mann và các nhiếp ảnh gia khác có thiên hướng thử nghiệm sáng tạo đã yêu cái gọi là phương pháp collodion ướt - in, trong đó hình ảnh mang các đặc điểm của hội họa và điêu khắc.
Thành tựu
Đến năm 2001, Sally đã nhận được ba giải thưởng National Endowment for the Arts, một tiêu điểm vĩnh viễn của Guggenheim và được tạp chí Time trao giải "Nhiếp ảnh gia xuất sắc nhất nước Mỹ". Hai bộ phim tài liệu đã được quay về cô và tác phẩm của cô: Blood Ties (1994) và What Remains (2007). Cả hai bộ phim đều giành được nhiều giải thưởng điện ảnh khác nhau và What Remains được đề cử giải Emmy cho Phim tài liệu hay nhất năm 2008. Cuốn sách mới của Mann có tên No Motion: A Memoir in Photographs (2015). Các nhà phê bình hoan nghênh tác phẩm của một bậc thầy được công nhận với sự tán thành lớn và New York Times đã chính thức đưa nó vào danh sách sách bán chạy nhất.
Tác phẩm đang được nói đến
Người ta tin rằng những nhiếp ảnh gia giỏi nhất trên thế giới không bao giờ gắn liền với bất kỳ tác phẩm hay bộ sưu tập nào; Tất cả bọn họsự sáng tạo được thể hiện trong động lực cải tiến, trong việc đi theo một con đường không định trước. Tuy nhiên, trong công việc rộng lớn của Mann vào lúc này, người ta có thể dễ dàng chọn ra một bộ sưu tập mang tính bước ngoặt - một cuốn sách chuyên khảo, vốn đang được thảo luận sôi nổi ngay cả bây giờ. Đây là bộ "Người thân gần gũi", miêu tả những đứa trẻ của tác giả trong những tình huống và tư thế tưởng như rất bình thường.
Những hình ảnh để lại sẽ vĩnh viễn cố định trong bức ảnh. Đây là một trong những đứa trẻ mô tả mình trong một giấc mơ, một người nào đó có muỗi đốt, một người nào đó ngủ trưa sau bữa tối. Trong các bức ảnh, bạn có thể thấy cách mỗi đứa trẻ tìm cách nhanh chóng vượt qua ranh giới giữa tuổi thơ và tuổi trưởng thành, cách mỗi đứa trẻ thể hiện sự tàn nhẫn ngây thơ vốn có của tuổi mới lớn. Trong những hình ảnh này thể hiện cả nỗi sợ hãi của người lớn liên quan đến sự nuôi dạy của thế hệ trẻ, và sự dịu dàng bao trùm và mong muốn được bảo vệ, đặc trưng của bất kỳ bậc cha mẹ nào. Đây là một androgyne bán khỏa thân - không rõ là gái hay trai - dừng lại giữa sân rải đầy lá. Nhiều vết bẩn có thể nhìn thấy ở chỗ này và chỗ khác trên cơ thể anh ấy. Đây là những bóng mờ nhạt, uyển chuyển với sự tự hào khi di chuyển giữa những người lớn nặng, ngực rộng. Những hình ảnh này dường như gợi nhớ về một quá khứ quen thuộc đầy đau thương đã trở nên xa vời và không thể đạt tới.
Sally là ai
Tất nhiên, rất khó để đánh giá sự sáng tạo nếu không chạm vào lý lịch cá nhân của Sally Mann. Con cái và việc nhà không phải là việc chính trong cuộc sống của cô ấy; trước hết cô ấy tạo ra các tác phẩm nghệ thuật và chỉ sau đó - tận hưởng những công việc thường ngày, như một người phụ nữ bình thường.
Khi còn trẻ, Sally và chồng cô đãcái gọi là hà mã bẩn thỉu. Kể từ đó, họ vẫn giữ một số thói quen: hầu như đều tự tay trồng trọt và không coi trọng tiền bạc. Thật vậy, cho đến những năm 1980, gia đình Mann hầu như không kiếm được: một khoản thu nhập ít ỏi chỉ đủ để trả thuế. Cùng nhau vượt qua mọi chông gai và khó khăn mà cuộc sống bày ra, Larry và Sally Mann đã trở thành một cặp đôi vô cùng bền chặt. Nhiếp ảnh gia đã dành tặng cả hai bộ sưu tập mang tính biểu tượng của cô ("Những người họ hàng gần gũi" và "Ở tuổi mười hai") cho chồng cô. Trong khi cô quay phim với cơn giận dữ, anh ta là một thợ rèn và hai lần được bầu vào hội đồng thành phố. Không lâu trước khi xuất bản cuốn sách chuyên khảo nổi tiếng nhất của Sally, người được chọn của cô đã nhận được bằng luật. Giờ anh ấy làm việc ở một văn phòng cách đó không xa và hầu như ngày nào cũng về nhà ăn trưa.
Hoạt động đặc biệt
Những nhiếp ảnh gia giỏi nhất không ngừng phát triển. Điều tương tự có thể nói về Mann, nhưng tiềm năng phát triển của cô ấy có một hạn chế thú vị: cô ấy chỉ chụp ảnh vào mùa hè, dành tất cả các tháng khác trong năm để in ảnh. Khi được các nhà báo hỏi về lý do tại sao không thể làm việc vào những thời điểm khác trong năm, Sally chỉ nhún vai và trả lời rằng cô ấy có thể quay phim con mình đang làm bài tập về nhà hoặc việc nhà bình thường bất cứ lúc nào - cô ấy chỉ không quay phim đó.
Rễ
Theo bản thân Sally Mann, cô được thừa hưởng tầm nhìn phi thường về thế giới từ cha mình. Robert Munger là một bác sĩ phụ khoa đã tham gia vào việc sinh ra hàng trăm đứa trẻ. Lexington. Trong thời gian rảnh rỗi, anh ấy tham gia làm vườn và sưu tập một bộ sưu tập thực vật độc đáo từ khắp nơi trên thế giới. Ngoài ra, Robert còn là một người vô thần và là một nghệ sĩ nghiệp dư. Anh ta thừa hưởng sự khéo léo vượt trội của mình cho mọi thứ biến thái của con gái mình. Vì vậy, trong một thời gian dài, vị bác sĩ nổi tiếng đã để một loại tượng rắn trắng trên bàn ăn - cho đến khi một thành viên trong gia đình nhận ra rằng "tác phẩm điêu khắc kỳ lạ" thực chất là phân chó khô.
Con đường dẫn đến huyền thoại
Sally học nhiếp ảnh tại một trường Vermont. Trong nhiều cuộc phỏng vấn, người phụ nữ khẳng định rằng động lực duy nhất để học tập là cơ hội được ở một mình trong căn phòng tối tăm tối tăm với người bạn trai khi đó của cô. Sally học tại Bennington trong hai năm - chính tại đó cô đã gặp Larry, người mà chính cô đã cầu hôn. Sau khi học một năm ở các nước châu Âu, nhiếp ảnh gia huyền thoại tương lai đã nhận bằng tốt nghiệp hạng ưu vào năm 1974, và sau ba trăm ngày nữa, cô ấy đã bổ sung vào danh sách ngày càng nhiều thành tích khi tốt nghiệp chương trình thạc sĩ - tuy nhiên, không phải về nhiếp ảnh, mà là trong môn văn. Cho đến khi ba mươi tuổi, Mann đã chụp ảnh và viết cùng một lúc.
Ngày nay, người phụ nữ đáng kinh ngạc và nhiếp ảnh gia nổi tiếng này đang sống và làm việc tại quê hương Lexington, Virginia, Hoa Kỳ. Từ ngày xuất bản cho đến nay, tác phẩm tuyệt vời của cô ấy đã là nguồn cảm hứng vô giá cho mọi người thuộc mọi ngành nghề sáng tạo.
Đề xuất:
Tiểu thuyết "Niềm đam mê Leibovitz": lịch sử sáng tác, cốt truyện, tiểu sử của tác giả
Niềm đam mê Leibovitz là cuốn sách được khuyến khích đọc bắt buộc trong các khoa ngữ văn tại các trường đại học trên thế giới. Đây là một đại diện sáng giá của thể loại hậu khải huyền, nó đặt ra những câu hỏi luôn có liên quan
Máy ảnh định dạng trung bình: đánh giá, đánh giá các mẫu máy ảnh tốt nhất, tính năng chụp ảnh và mẹo chọn
Lịch sử của nhiếp ảnh bắt đầu chính xác với máy ảnh định dạng trung bình, có thể chụp những bức ảnh lớn chất lượng cao. Theo thời gian, chúng bị thay thế bởi định dạng máy ảnh phim 35 mm tiện lợi hơn và rẻ hơn. Tuy nhiên, hiện nay việc sử dụng máy ảnh định dạng trung bình ngày càng trở nên phổ biến, thậm chí những máy ảnh analog kỹ thuật số đầu tiên đã xuất hiện
Tiền giấy năm 1961: giá trị danh nghĩa và thực tế, có thể mua, lịch sử sáng tạo, tác giả của thiết kế, mô tả và ảnh của tờ tiền
Tiền giấy của mô hình năm 1961 được lưu giữ cho đến ngày nay trong một số gia đình. Các chủ sở hữu hy vọng một ngày nào đó sẽ bán chúng với giá tốt. Tuy nhiên, hiện tại, một số biến thể của những tờ tiền này có thể có giá trị. Điều này được thảo luận trong bài báo
Kharitonov Mikhail. Tiểu sử, đặc điểm của sự sáng tạo và đánh giá
Kharitonov Mikhail sinh năm 1967 vào ngày 18 tháng 10 tại Moscow. Đây là nhà văn, nhà khoa học, nhà báo và nhà báo khoa học viễn tưởng nổi tiếng thế giới. Ông tốt nghiệp Khoa Triết học của Đại học Tổng hợp Moscow và MEPhI. Mikhail Yuryevich Kharitonov - bút danh văn học của Konstantin Anatolyevich Krylov
Phóng viên ảnh Steve McCurry: tiểu sử, hoạt động, sự sáng tạo và The Hermitage
Steve McCurry là một nhiếp ảnh gia vô cùng tài năng. Anh được biết đến trên khắp thế giới nhờ bức ảnh chụp một cô gái Afghanistan với đôi mắt xanh tuyệt vời, được người nghệ sĩ chụp bằng ống kính máy ảnh của mình trong một trại tị nạn ở Pakistan trong chiến tranh Afghanistan